慢练萨克斯也是一种技巧

对于行路的我而言，曾经相信，曾经不相信，今日此刻也仍旧在寻找相信。但是面对时间，你会发现，相信或不相信都不算什么了。

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放慢心律

业余萨友都有一个美好的愿望：“一上来就可以演奏得行云流水。”因此，很多萨友在翻开乐谱的第一分钟，就已经迫不及待地想把整个作品都顺顺当当地演奏下来。甚至很多萨友从演奏乐谱的第一个音符直至最后一个音符，都不知道自己在吹些什么东西。反正照着乐谱吹完了事！　　

这种状态演奏出来的乐曲，肯定不会悦耳，原因很简单，没有走心。从心理和生理的角度而言，我们在练习的时候，应该调动一切知觉感官来吹奏。

这种吹奏需要视觉：看谱、听觉：聆听伴奏和旋律；触觉：触感、肢体感觉；甚至于灵感：超乎所有知觉感官、上升到灵性的悟觉状态。当然，这是在大师级的演奏中才能达到的境界。

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体味状态

大多数情况下，尤其是业余萨友在练琴时，很少关注心理状态的环节，更多注意的是外在的肢体动作或者读谱演奏的过程。　　

其实，关注演奏状态的心理环节甚至比肢体动作和读谱过程更加重要。因为，放慢不是放慢动作本身，而是放慢的状态和这种状态所带来的结果。　　

很多教师在授课时，往往更多强调的是所谓技术的环节：注意谱号、音符、节奏、和声等。遗憾的是，少有教师在教授演奏时，注意调整学生的吹萨心理状态和知觉状态。所谓“不知，便不觉”。

老师在授课时，不但要教会学生萨克斯演奏“知识”，更应该引导他们如何“知觉”演奏。这里的知觉状态的培养，首先要从“放慢”的状态中去引导。

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练到心里

音乐中的每一个音符、句法、和声、节奏都有很多信息。无论是简单的乐句或者乐曲，还是大部头爵士曲古典曲等，都要求演奏者通过他们的知觉、悟觉和完善的演奏技术，将其剥离出来，呈现给观众。

只观众有效地读到了这些音乐的信息，才能真正体验到欣赏演奏会带来的乐趣。

一个习琴者，在练琴的过程中，如果不对乐曲的音符、乐句、和声和其他细节的用心推敲、琢磨，是无法解读乐谱中诸多的信息密码。　

作曲家就犹如故事秘法的编程者，而演奏家就是这些秘法的解码人。如果解码人不了解解码密集和方法，如何将这些信息传递出来呢？传递这些信息单单凭借技术本身是做不到的，还需用心解读，方可解码。

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